当一首《秘密》演奏完毕，周围的一切都恢复了正常。

所有的一切似乎都没变，但似乎又变了。

崭新的一切！

此刻，陈昌平瞠目结舌。

和他一样表情的，是现场数十个影评人。

包括现场的观众，都已经忍不住开始惊呼起来。

所有人都起了一身的鸡皮疙瘩。

在电影最开始的前一个多小时的，人们对于廖远和他的这部电影是心存疑惑的，甚至是不经意间的轻视。

可是这一次，廖远让所有人都震惊了！

影片的最后半个小时，可以说是峰回路转，一切的疑惑瞬间被破解。

而在解释的过程中，廖远甚至“顽皮”地融入诡异恐怖、神秘幻想的元素。

这让人拍案叫绝！

原来，这就是不能说的秘密？

一个旧琴房，一架旧钢琴，还有一张旧的《secret》琴谱。

只要用极快的速度弹奏，就能回到过去，慢弹，则去到未来。

越快，则回去的时间越多。

越慢，则未来去的时间越远。

导演不需要解释为什么这样安排，他只需要生硬却不容置疑地告诉你，这就是既定的规则！

你束手无策，却接受地心甘情愿——

因为不知不觉间，廖远似乎已经完成了从“将”至“匠”的蜕变。

有些元素可以看出廖远内心深处的艺术情节，二十年前的社会，人们对于精神病人的漠视和不宽容。

学校毕业时的汇报演出。

自行车在长长的廊桥上飞驰而过。

小菜场拥挤肮脏却充斥着的赊账有理的温馨感人。

斑驳的修正液笔迹“我爱你”、“你爱我吗”。

接着是他用修正液用力地点出心形图案。

20年的时空交错在此时重逢，我的爱人路小雨却正在慢慢死去。

“啪嗒！”

看到路小雨趴在书桌上死去的那一刻，有人落下眼泪。

当情节逐渐全部揭露。

当旧琴房里，大铁锤在廖远头顶呼啸的同时，那首《秘密》被飞快弹奏。

快到他可以回到那个比小雨拿到琴谱还要早的过去。

于是，那时的小雨不认识他，他也因此救了小雨一命。

最终的照片，揭示了圆满的结局。

小雨拍了毕业照，也就是说她并没有死去——

这才是这张彩色毕业照唯一需要表达的主题。

事实上，叶湘伦在不在照片中，已经并不重要。

“好故事！”

看完了整部电影，陈昌平怔怔出身，然后用力的笔记本上写下了这三个字。

“虚幻的突兀存在，意识的擅自撞击，异时空的突然切变，年代交错的纯情爱恋，无论从哪个角度来说，此类影片都很难拍好，更何况将这些元素融合在一部电影中。”

“首先，在叙事结构上，交代不够则成莫名其妙的桥段，交代过头又失了玩味的余地，把观众当成没有思考能力的弱智。”

“从某种意义上说，廖远的《秘密》和一些大师级作品，可谓是一脉相承的，电影究竟是悲剧还是喜剧？这是廖远留给我们的命题。”

“如果你看完明白了整个电影过程，你会深深感叹廖远身为导演，在处理电影细节时的巧妙和从容不迫，很难想象，一个新人导演，竟然将炫技如此自然巧妙地融入情节中去。”

“这一次，我，陈昌平，为廖远打电话！”